2024年暑期档,古装剧扎堆上线,其中不乏S+级大制作,但真的能激发全民追剧高潮的作品却寥如晨星。究其原因,除了题材的重复和不雅众审好意思疲惫外,更蹙迫的是剧集自己质料的下落。
《蜀锦东谈主家》的开播和遇冷,正好反馈了当下古装做交易大女主剧的逆境:套路化的剧情、悬浮的设定、以及演员与脚色的不适配,最终导致了口碑的滑铁卢。
这部剧原来试图以“好意思强惨”的女主设定诱惑不雅众,却不测地成为了一部“槽点集锦”,不仅莫得复刻《梦华录》的告捷,反而成为了反面讲义。
一部剧的灵魂在于剧情,而《蜀锦东谈主家》的剧情恰正是其最大的败笔。开篇即高能,但这种高能并非源于剧情的精彩,而是“狗血”的堆砌。
季英英的父亲因蜀红锦被害身一火,鲜血染红了雪地,本应是充满悲情色调的场景,却被五毛殊效的鲜血澈底碎裂了氛围。不雅众非但莫得感受到悲伤,反而被这塑料质感的血液拉出了戏。这种赧颜苟活的作风,从一运转就注定了这部剧的失败。
更让东谈主苦闷的是,季家濒临抄家危险,母亲以死相逼才保全家东谈主性命。这种“以死明志”的桥段,在国产剧中早已层见叠出,编剧似乎认为只须加入了这种“虐心”的元素,就能赚取不雅众的眼泪。
但不雅众早已对这种套路化的剧情免疫,只会以为衰落、乏味,致使产生腻烦心绪。
好艰涩易熬过了开篇的“天崩式”悲催,女主季英英终于长大成东谈主,但管待不雅众的却是一层厚厚的柔光滤镜,仿佛是在看磨皮十级的像片,连演员的面部心情都看不理解。
这种滤镜浪费的风光,在国产剧中并不荒野,但《蜀锦东谈主家》的滤镜进程号称“厄运级”,严重影响了不雅感。
除了滤镜问题外,剧中副角名字的设定也让东谈主匪夷所念念。大郎、三郎、六郎、小娘……这些轻佻的称号,与女主季英英的名字酿成了昭着对比,仿佛是在刻意突显主角光环,让不雅众一眼就能看出谁是主角、谁是副角。
这种轻佻刻毒的设定,不仅零落创意,更败露了编剧的无尽心。
剧情的逻辑缝隙,更是让东谈主无力吐槽。男女主角首次相遇,就共乘一骑,这在古代的社会布景下显得尤为突兀。
即便两东谈主是总角之好,多年未见,这种亲密的举动也过于不对常理。为了制造所谓的“苟且”桥段,而忽略了基本的逻辑和期间布景,最终只会让不雅众以为尴尬和不适。
女主与花容掌柜的碎裂处理步地,也展现了剧情逻辑的薄弱。为了凸起女主的“聪聪敏谋”,编剧安排她用狗吓唬花容掌柜,逼迫对方签下七折的契书。
这种“治标不治本”的圭表,不仅莫得真的科罚问题,反而埋下了更大的隐患。在市集上,这种不讲诚信、耍小聪敏的作念法,只会让对方诉苦在心,最终导致更大的耗损。而剧中却将这种行为好意思化成女主的“高光时辰”,着实令东谈主浑沌。
《蜀锦东谈主家》的剧情,就像是沿途被反复加热的剩菜,失去了原有的崭新感和养分价值。不雅众一眼就能识破故事的走向,毫无惊喜可言。
这种套路化的叙事,零落篡改和深度,最终只可沦为“快餐式”的破费品,无法在不雅众心中留住真切的印象。
要是说剧情是《蜀锦东谈主家》的硬伤,那么演员的推崇则是雪上加霜。谭松韵动作该剧的女主角,其演技备受争议。
她试图塑造一个古灵精怪、浩瀚可人的形象,但却用劲过猛,显得矫揉不实。打滚撒野时的心情治理失控,五官误解,莫得涓滴可人之感,反而让东谈主感到不适。
与男主互动时的恍惚心情,更像是“庸东谈主得志”的答应,全都莫得展现出脚色应有的厚谊。
与谭松韵比较,虞书欣在《苍兰诀》中塑造的“小兰花”一角,一样是古灵精怪的脾性,却取得了不雅众的一致好评。这其中的差距,不单是在于演员自己的演技,更在于脚色设定的合感性和演员对脚色的领会与把合手。
男主郑业成的造型,亦然该剧的一大北笔。面色惨白无力,刘海凌乱,全都莫得展现出脚色应有的魔力。
与他以往的古装束相比较,此次的造型简直是“厄运级”,不仅拉低了他的颜值,也影响了脚色的塑造。
反不雅女二号陈小纭,在剧中饰演的泼辣酒馆雇主,却不测地成为了不雅众心中的亮点。她的东谈主设愈加昭着,与男主的CP感也更强,致使有东谈主认为她更适宜出演女主角。
这再次讲解,一个告捷的脚色,不仅需要演员的出色演绎,更需要脚本的合理复古。
《蜀锦东谈主家》在宣传时,曾强调“实景拍摄”,但却在骨子呈现中显现了马脚。剧中的场景真假难辨,有些地点明明是实景拍摄,却因为后期处理的过度,反而显得不当然,像是抠图合成的一样。
这种实景与后期制作的割裂感,不仅影响了剧集的举座好意思感,也让不雅众感到被应用。
剧中服装造型的细节处理也一样粗俗。花容掌柜额前的碎发是黄色的,背面的头发却是玄色的,这种昭着的神采各别,让东谈主怀疑剧组连染发都懒得作念。
女主的刘海打算也一样不对理,通常需要用手整理,严重影响了干活遵循,也让东谈主以为不相宜脚色的身份和场景。
此外,剧中一些场景的切换也显得尽头突兀。上一秒如故邑邑苍苍的真的树林,下一秒就变成了扁平的贴图布景,这种粗俗的制作水平,让东谈主怀疑我方是不是在看一部低资本网剧。
所谓的“实景拍摄”,更像是一种宣传噱头,并莫得真的擢升剧集的质感。服装方面,谭松韵在剧中的造型也零落变化,简直与她之前的古装剧造型叠加,岂论是《锦衣之下》的轻佻盘发,如故《锦心似玉》的古装束相,都与《蜀锦东谈主家》中的造型大同小异。
这种造型的重复,不仅抛弃了脚色的塑造,也让不雅众产生了审好意思疲惫。后续路透中出现的复杂丽都的造型,也与谭松韵自己的可人气质颓靡失态,反而显得有些违和,像是小孩子偷穿大东谈主一稔一样,零落劝服力。
《蜀锦东谈主家》的失败,并非随机。它败露了当下国产古装剧创作中存在的诸多问题:剧情衰落、逻辑繁芜、演员与脚色不适配、制作粗俗……这些问题为德不卒紊,最终导致了剧集口碑的崩盘。
领先,剧情方面,编剧为了相合市场,盲目套用“好意思强惨”的套路,却忽略了剧情的逻辑性和合感性。女主的成长线零落深度,碎裂的科罚步地过于轻佻刻毒,零落令东谈主慑服的动机和经由。
不雅众早已对这种套路化的剧厚谊到厌倦,当然不会买账。
其次,演员方面,谭松韵的演技诚然在一些当代剧中推崇出色,但在古装剧中却显牛逼不从心。她对脚色的领会和把合手不够深入,扮演步地也过于程式化,零落档次感和感染力。
而郑业成的造型也拖了后腿,未能展现出脚色的魔力,反而成为了不雅众吐槽的对象。
临了,制作方面,《蜀锦东谈主家》诚然打着“实景拍摄”的旗帜,但在骨子制作中却偷工减料,场景切换生硬,后期制作粗俗,殊效水平低劣,这些都严重影响了不雅众的不雅剧体验。
《蜀锦东谈主家》的失败,为同类型的古装剧敲响了警钟。想要在强烈的市场竞争中脱颖而出,必须在剧情、演员、制作等方面下功夫。
剧情要篡改,幸免落入俗套;演员要选对,脚色要塑造得立体丰润;制作要高超,致力呈现最好的视觉后果。只须这么,才略取得不雅众的认同和敬爱。
古装剧动作国产剧的蹙迫构成部分,一直以来都备受不雅众敬爱。但连年来,跟着市场竞争的加重,古装剧的质料也狼籍不王人。
《蜀锦东谈主家》的失败,再次教导咱们,不雅众关于古装剧的条件越来越高,不再满足于轻佻的“好意思强惨”套路。他们期待看到更精彩的剧情、更宽阔的演技、更高超的制作。
国产古装剧的异日在那边?粗略,《蜀锦东谈主家》的失败,能够给行业带来一些反念念。只须抵制篡改,抵制擢升制作水平,才略创作出真的优秀的古装剧作品,满足不雅众日益增长的文化需求。
咱们期待着,异日能够看到更多高质料的古装剧,为不雅众带来更多惊喜和感动。
不雅众的眼睛是雪亮的,一部剧的犀利,最终由不雅众说了算。《蜀锦东谈主家》的低迷收视率和口碑,也曾阐述了一切。
但愿异日的古装剧创作家能够吸取阅历,珍贵打磨脚本,经心挑选演员,尽心制作,为不雅众呈现更多精彩的古装故事。这不单是是对不雅众的负责,亦然对行业的负责,对自身发展的负责。只须抵制跳动,抵制篡改,才略在竞争强烈的市场中立于节节班师。