文 | 霞光社，作家 | 李小天

中国影史最高票房电影《哪吒之魔童闹海》，自2月14日发达登陆北好意思院线以来，持续在国外市集创造记录。

适度 2025 年 2 月 26 日，电影《哪吒之魔童闹海》全球票房糟塌 139 亿，得胜登顶全球动画电影票房榜冠军宝座，距离全球票房榜第 7 名的《蜘蛛侠：豪杰无归》（票房 141.6 亿元）仅差 2.6 亿。

在北好意思地区，《哪吒2》首周末即斩获 949 万好意思元，次周逆势增长至 438 万好意思元，两周累计特等 1486 万好意思元，开画影院达 945 间，创华语电影刊行范围之最。在澳大利亚，排片范围创下华语片记录，悉尼、墨尔本等城市黄金场次一票难求。

但通过卤莽媒体反馈不难发现，在好意思国，信得过踏进影院去不雅赏《哪吒2》的，依然以华东谈主群体为主，“在华东谈主区的影院去看《哪吒2》，周遭全是中国东谈主，仿佛一秒穿越归国”。

较着，漫衍在全球198 个国度和地区的6000多万华东谈主，是中国电影出海的基石与火种。而中国电影该若何穿越华东谈主文化圈，在全球不同市集的跨文化传播中，成绩更平凡的感情共振与价值招供呢？

《哪吒2》踏浪出海，但难破文化“厚壁”

“中国电影出海，最大的勤勉，依然是中国文化合座辞世界上的影响力不够。异邦不雅众在观赏华语电影时，许多时间还需要濒临着文化界限与壁垒。”2019 年在日本东京配置的华语电影刊行公司面白映画的合伙东谈主谢轶坦言。

回溯历史，曾在全球产生过文化影响力的华语电影，莫过于香港电影。得益于香港电影工业的纯属、高产，以及径直浓烈的环球文娱性，港片成为席卷全球的文化海潮。时于当天，成龙、周润发、周星驰等香港明星，依然在亚洲市集具有无与伦比的文化敕令力。正如电影盘考学者大卫·波德维尔所说：“港片能知足不雅众所需，滚滚连接推向市集，不仅口味崭新，而且无邪刺激，港片号称70年代以来全球最富不悦和思象力的环球电影。”

周润发《豪杰本体》剧照

但自1993年以来，香港电影因东南亚市集的变化、好莱坞电影的卷土重来，以及盗版的跋扈而备受冲击，难以幸免地走入劣势，一个颇具范围的文化产业由盛转衰。

除香港电影之外，张艺谋、陈凯歌等级五代导演，曾经在国际影坛具备票房影响力与敕令力。对此，电影盘考学者戴锦华分析说：“第五代导演把中国电影带到了泰西的视线当中。那时欧洲电影节对第五代的深爱有两个原因。最初，第五代全面登场的时转折纳了欧洲艺术电照相配熟悉的模式：新海潮，所谓新海潮一定包含两个身分，新东谈主新作和新电影好意思学的呈现。其次，国际电影节对第五代的欢畅，还体现了那时欧洲电影节的一个主邀功能：引进非西方电影。”

而从电影类型上来看，华语电影最为全球瞩方针类型，莫过于武侠片与功夫片。于今，全球票房最高的华语片，依然是2000年的《卧虎藏龙》，北好意思票房 1.28 亿好意思元；居于第二位的是2003年的《豪杰》，北好意思票房 5371 万好意思元。

《卧虎藏龙》好意思国上映发达海报

在戴锦华看来，《卧虎藏龙》是中国电影走向全球化的重要记号，亦然中国文化自愿全球化的例证，这部电影充分展现了中国式武侠片的魔力，同期又融入了好莱坞电影的制作理念，使之更易于被国际不雅众承袭。“《卧虎藏龙》是李安的好莱坞工业里面的中国制造，在好莱坞工业它是Made-in/by-Hollywood，但它同期亦然Made-in/by-China。”

由此可见，《卧虎藏龙》与《豪杰》的得胜，关键在于演绎出了能被国外市集面感知与招供的叙事与价值理念，知足了西方不雅众的某种“东方方针”思象。

而对《哪吒2》来说，动画片这一电影类型某种进度上弥合了海表里的不雅影界限，但国外不雅众穷乏对《封神小说》这一中国神话故事的基本判辨，很难形成深度共识。况且多数国外不雅众放置字幕电影，配音又濒临翻译准确性问题，在翻译的流程中，会导致影片多量精华妙趣的流失。

因此，不少学者以为，中国电影需先在华东谈主社群建立口碑，再通过合拍片、电影节展映等方式放射儒家文化圈，最终探索文化理念各异较大的泰西市集。这种 “震动式” 传播合适文化恰当法规，如《哪吒 2》在澳大利亚、新西兰等地的高排片和票房证明，恰是儒家文化圈与华东谈主社群共同作用的收尾。

对此，谢轶分析说：“《哪吒2》在北好意思影院的影响力是在缓缓扩大的。最初是北好意思华东谈主、留学生群体进入电影院不雅看，影院在看到了这部影片的超高上座率后，继而提高上映影院数目，同期引发国外媒体的意思，也会缓缓形成热议风潮，这种热度会缓缓传递到北好意思不雅众那处。”

而国内最大的泰国影视刊行方艺鼎传媒的总司理张亮告诉霞光社，“在印尼、马来西亚和新加坡，因为有着平凡的华东谈主不雅众基础，是以许多华语影片在当地大致创造票房记录。而在北好意思，《哪吒2》的排片依然是在华东谈主聚居社区偏多，在腹地东谈主聚居区偏少。”

好莱坞刊行霸权下，中国电影若何解围？

除了文化界限外，穷乏国外刊行资源，亦然阻遏中国电影走出去的重要原因。

好莱坞步入大斯须代后，凭借全球刊行模式得胜分管了精粹资本，进而催生了纯属的 IP 拓荒体系。好莱坞大片之是以能在全球各地的院线顺利上映，一方面是 IP 本人蕴含坚定的票房蛊卦力，另一方面则得益于好莱坞电影制片公司经始终积聚而掌持的丰富院线刊行资源。始终以来，买卖大片的刊行版权被华特迪士尼、华纳昆季、环球影业、派拉蒙、索尼哥伦比亚、米高梅等好莱坞巨鳄所主持。

与之比拟，中国电影与寥寂刊行商相助开展刊行责任，在刊行才调上存在彰着差距。接头到全球刊行需要多量插足，从财务角度动身，好莱坞影视巨头险些不会为我方未参与投资的异邦电影进行刊行。

业内东谈主士告诉霞光社，《卧虎藏龙》与《豪杰》之是以在北好意思创造票房佳绩，与两部影片的“幕后推手”——安乐影片有限公司总裁江志强的参与密不行分。江志强通过安乐影片有限公司与好莱坞刊行巨头（如哥伦比亚、米拉麦克斯等）建立了相助框架，通过紧缚好莱坞刊行体系，得胜将《卧虎藏龙》《豪杰》等作品转动为具有全球影响力的文化产物。

《豪杰》韩国上映发达海报

事实上，《哪吒 2》现在在北好意思的上映院线数目禁闭杀青历史性糟塌。适度 2025 年 2 月 20 日，《哪吒 2》在北好意思上映的影院数目已达945 家，创下中国大陆地区华语电影在北好意思刊行的最大范围记录。这一数字较影片上映初期的 770 家有显耀增长，表露其市集承袭度持续进步。部分北好意思影院（如纽约时期广场的帝国 25 影院）的日排片量致使特等同期上映的《好意思国队长 4》，最高达 22 场，接近外语片在当地的排片上限。

对此，谢轶告诉霞光社，900多家影院，相干于国内1.33万家影院来说，不算是个颇具范围的数字，但其确切国外市集曾经是一次重要的糟塌。“不同于国内电影拷贝世界普发的景观，国外院线市集化进度高，需要和院线谈判来争取排片，未必致使还要一家影院一家影院逐一来聊。有一个数据不错行为对照，在通盘这个词日本，其实惟有500多家影院。是以《哪吒2》此次能有这样多家影院上映，在咱们看来已是一次进步。”

而博纳影业董事长于冬，在承袭《财新》采访时，把国外刊行才调训导分为三步：最初要缓缓培养国际买家，推动外部片方采买中国电影；第二步是促进国际合拍，中外制片方通过共同投资紧缚利益；第三步是打形纯属的国际档期。

对标韩流，中国电影若何打造全球“爆款”？

在谢轶看来，华语电影出海，需要《哪吒2》这样的标杆作品带动，缓缓激励国外不雅众对华语电影的意思心与护理度。

而此次《哪吒2》全球瞩方针票房证明，也让国外护理到华语电影的人命力与在国际市集的开拓后劲。

2月12日，《华尔街日报》在标题为《中国动画电影<哪吒2>若何特等好莱坞巨制，斩获12亿好意思元票房？》的文中谈到，“这些中国故事的新版块，以新颖而又欢腾东谈主心的方式阐发了陈腐的传闻，对年青不雅众更具有蛊卦力，同期反应出中国东谈主和全球数以百万计华裔重迭的文化吹法螺感。”

但要是思在全球电影市集上持续糟塌而非好景不长、后继乏力，则需要中国电影工业有纯属完善的叙事方式与制作水平，以及深谙国外推广、刊行、营销等技艺的专科化东谈主才。

对此，同属东亚文化圈的韩国流行文化出海旅途，不错行为一个参照谱系。

德国粹者Michael Fuhr在其专著《韩国流行音乐》一书等分析“韩流”在全球蔚然成风的原因：面对1997年金融危险的效果及国际货币基金组织的要求，金大中政府在“重建韩国”的国度筹谋下，鼎力鼓吹国度的经济和社会结构调度，以提高其国际竞争力。在不息推广经济摆脱化的同期，为杀青韩国异日发展及韩国全球化的特质文化特征，金大中在总统任期内绝顶强调两个新兴交叉的发展谈路：文化经济价值和创造性学问型国度。

1995年，韩国政府颁布了《电影振兴法》，推动了大型媒体公司的发展，并蛊卦了被称为财阀的韩国大型企业集团，如当代、三星和大宇等向原土电影业膨胀。跟着大多由年青的原土创作家和韩国海归东谈主员构成的寥寂制作公司数目快速增长，国内产物的数目和质地持续走高。此外，韩国播送公司和其他东亚国度的播送公司之间的麇集制作计谋推动了产物来源种种化，并通过其本国的相助公司匡助在东亚地区指令韩国产物，政府也向韩国制作公司提供财政扶持，以培养国外市集。

继中国电影出海后的下一程，则是IP出海。以《热辣滚热》为例，国外 IP 进行原土化改编后再反向输出至国外市集，这一案例仍为中国内容产业提供了具有鉴戒道理的出海旅途。《热辣滚热》也成为索尼影业首部未参与出品而购买全球刊行权的中国大陆影片。此外，索尼影业还购买了国产电影《你好，李焕英》的英文版翻拍权。但即使借力好莱坞全球刊行体系，《热辣滚热》国外票房产出惟有国内票房的1.4%。

《热辣滚热》日本上映发达海报

在此基础上，产业制作才调出海，则是内容出海、IP出海后的下一个发展阶段。而与中国地缘邻近、文化相亲的东南亚，不错行为中国影视产业出海的一个试水区域。

举例，领有多量华东谈主、齐备保留了汉文解释体系的马来西亚，在2014年推出了“马来西亚电影奖励”（FIMI），对通盘合适条款的原土制作开销提供 30％ 的现款返款，为挑升针对电影、电视和其他银幕制作的创意内容拓荒提供极端的财务奖励。这一举措旨在蛊卦外资涌入。

现在，三大流媒体平台爱奇艺、腾讯视频、优酷在东南亚齐有腹地化内容制作。爱奇艺与菲律宾媒体文娱巨头 ABS - CBN 联袂打造的菲律宾原土原创剧集《Saying Goodbye》、影视公司长信传媒与爱奇艺相助出品的国外定制剧《灵魂摆渡·南洋传闻》，均在东南亚引发浓烈反响。

这正如韩流文化重要推动者、SM文娱公司首席实际官李秀满所共享的韩流风靡全球的得胜教诲：“第一阶段是输出文化产物；第二阶段是通过与当地文娱公司和歌手相助，扩大其在当地的市集份额；终末是与当地公司建立结伙企业，与其共享文化技艺挑升学问及由此产生的附加值。”

由此看来，对中国电影来说，出海之路依然任重而谈远。

但中国电影并非三战三北地独自“走出去”。电影出海，是包裹在中国文化出海这个远大命题下的一个子命题。如今，以TikTok为代表的卤莽专揽，以《原神》为代表的中国游戏，以ReelShort为代表的短剧平台，正风靡全球、蔚然成风，如斯由点及面、成年累月，中国电影也必能借重出海，被更多国外不雅众了解与熟悉。